不知不觉，讨论到了11多，剧组助理给众人的茶都续了几。导演看了时间，暗示大家可以回去了。一番下来，众人都有所悟，对于接下来的表演也有了更多的想法，除了沉睡的林亦闻。

他正在什么事，这个意思吗？”“你说得对，所以表演不是一成不变的，不能面对所有镜都是一演法，”曼卿耐心解释着，循循善诱“对着远景，你的表情可以更放，动作幅度更大，因为镜离你很远，你动作小了观众未必能看得。

“不错，看来冷老师又给你开小灶了，”导演望向林亦闻“你呢，有什么看法？”“呼…”林亦闻脑袋跌了下来，睡姿不算优雅，但好在颜值够，显得他如同童话故事中的睡人。

她顿了顿：“而且，这段的好不仅仅在于哭和笑的矛盾冲突，更在于畅自然的…”“变化，”曼卿接着她的话，表示赞同“变化是最难演的。”单纯的哭获或笑并不难演。

“你跟我说要角嘛…”叶瑞宣摸了摸被敲的地方，为自己辩解“所以我一直努力角，以人设为基础表情和动作。”

“对了，你面每一寸肌理纹路、每一细微的变化、就连一发丝的运动，放到屏幕上都会被扩大，所以你更要收力。”见叶瑞宣悟得飞快，曼卿老母亲般欣的表情。

叶瑞宣举手提问：“为什么你的表情在镜里那么自然？而我看了下我的特写，就常常有些夸张？”曼卿笑了，用指节敲了敲叶瑞宣的额：“你傻啊…收力演不行么？”

曼卿推了推林亦闻：“亦闻哥，散会了。”一听这话，林亦闻顿时清醒，他冲曼卿激的了，打了个哈欠就走了。某程度上，能混到现在的咖位也算是个奇人了。曼卿一边心里吐槽，一边又觉得诡异的萌。

但笑由甜转为涩悲凉，最后沦为自嘲的笑与泪，同样是笑，但一情绪都不能错，不然就会传达给观众错误的信息。如何妥善理笑容的转化才是最难的。

，看向叶瑞宣：“小王爷，你觉得冷秋这场哪里好呢？”叶瑞宣私下看过不止一次，上指着结束画面侃侃而谈：“最后冷秋手，梨掉泥坑那段很震撼。

“…”众人面面相觑，导演扶额：“容妃来分析下？”“我想到的是‘以乐景衬哀情’，表达不太准确，但很显然…”谭丽雅凝视着曼卿，指“你是故意设计的，以笑声演悲情，更显情之凄，画面冲击力更大。”

而同理可得，特写该如何。所以，对于你刚刚的问题，你能作答了吗？”叶瑞宣前一亮，快速给了答案：“因为特写会把我的一举一动放大，所以我应该在表演上收力。”

“那我问你，你觉得拍特写和远景有什么区别？”叶瑞宣思考了一会儿，困惑的说：“特写的话，可以更清晰的展现人表情，远景拍的是整个人的动作。

导演对曼卿更加刮目相看，也惊讶于这番经验老的话竟然能从一个新人中说，他的目光愈发赞许“这就是所谓的镜，好的演员就是要捕捉到导演的意图，知导演想要什么样的画面效果。”

而且这段也是黑化前一场大戏，原著更多是展现人的悲情，而冷秋的表现方式…多了一洁白堕污泥的觉，喻义刻，情更复杂丰满，也铺垫了后期的黑化。”